Московская и Петербургская пианистические школы

В Рубинштейне иногда видели артиста, творящего совершенно интуитивно, помимо руководящей роли мысли. В этом он разделил судьбу многих других русских

Московская и Петербургская пианистические школы

Информация

Культура и искусство

Другие материалы по предмету

Культура и искусство

Сдать работу со 100% гаранией
ы, не оценил великой созидательной силы Октябрьской революции и тех богатых возможностей для художественного развития музыканта, которые она породила. Отрыв от родины, приведший Рахманинова к длительной творческой депрессии, не мог не отразиться и на стиле его игры. В последний период в нем заметно обострились моменты «сумеречных настроений», сарказма.

Подобно А. Рубинштейну Рахманинов противопоставил могучее, идейно насыщенное и глубоко жизненное искусство академизму, салонному виртуозничанию и всевозможным эстетским направлениям. Если первый положил начало влиянию русского исполнительского искусства в мировой пианистической культуре, то второй упрочил его господство. Подобно Рубинштейну Рахманинов не создал своей пианистической школы и, тем не менее, он с полным правом может быть назван учителем нескольких поколений пианистов всего мира.

 

Московская консерватория в XX веке

 

После свершения Великой Октябрьской революции славные традиции московской исполнительской и композиторской школы получили дальнейшее развитие.

Московская консерватория вступила в пору перестройки музыкального образования, создания новых учебных планов, поисков иных методов преподавания.

В годы гражданской войны педагогический состав не был стабильным. Многие уехали из Москвы или прекратили свою деятельность. Взамен приглашались новые педагоги - крупные концертирующие исполнители, видные композиторы, талантливые музыкальные ученые. К числу приглашенных пианистов принадлежали - Ф.М. Блуменфельд, С.Е. Фейнберг, Г.Г. Нейгауз, Е.А. Бекман-Щербина и М.С. Неменова-Лунц.

Когда Нейгауз был приглашен в консерваторию профессором специального фортепиано, он имел авторитет и как блестящий исполнитель, и как опытный педагог (6 лет преподавал в Тифлисской и Киевской консерваториях).

Воспитанник своего отца, пианиста и педагога, совершенствовавшийся у Годовского, Нейгауз экстерном сдал экзамены в Петроградской консерватории и сам стал исполнителем и педагогом. Неудивительно, что яркий артистизм, тонкая музыкальность, исключительность всего облика одаренного пианиста привлекали к нему в класс молодых исполнителей. Пианисты - А.И. Ведерников, Э.Г. Гилельс, Я.И. Зак, Е.В. Малинин, С.Т. Рихтер - ученики Нейгауза - называли своего профессора «выдающимся мастером пианизма».

Многие его ученики стали сочетать исполнительскую и педагогическую деятельность: Гилельс, Зак, С. Г. Нейгауз, Малинин, Горностаева, Наумов, Маранц и др. В классе Нейгауза посчастливилось заниматься еще одному поколению музыкантов, которые являются известными концертирующими пианистами: А.А. Наседкину, В.В. Крайневу, А.Б. Любимову, Е.Г. Могилевскому.

Годы ВОВ были для Московской консерватории временем упорного и самоотверженного труда, высокого патриотического подъема. Несмотря на сложившиеся условия, учебная жизнь продолжалась, шли экзамены, свыше 140 студентов окончило ВУЗ, 13 человек - аспирантуру. В связи с приближением фронта к Москве в конце сентября - начале октября правительство решило эвакуировать консерваторию в Саратов. Некоторые педагоги остались, они с большим трудом добились разрешения возобновить занятия. 10 марта 1942 консерватория вновь ожила, начались занятия. 29 профессоров и педагогов вели занятия, несмотря на голод и холод: А.В. Александров, В.В. Борисовский, Н.А. Гарбузов, Г.Р. Гинзбург, С.В. Евсеев, С.М. Козолупов, К.А. Кузнецов, Л.Н. Оборин, Д.Ф. Ойстрах, М.В. Юдина и др. Деканом исполнительского факультета был А.Ф. Гедике, историко теоретического - И.В. Способин.

Начали свою педагогическую деятельность в Московской консерватории выпускники Петроградской по классу Николаева - М.В.Юдина (1899-1970) и В.В. Софроницкий (1901-1961). Принципы, которыми руководствовалась Юдина в исполнительстве, она передавала своим и ученикам - М. Чулаки, А.М. Баланчивадзе, известный педагог-методист А.Д.Артоболевская.

Особое место среди пианистов ХХ века занимает В.В. Софроницкий. Нейгауз говорил о нем: «как дважды нельзя ступить в одну и ту же реку, так дважды нельзя услышать от Софроницкого одно и тоже произведение». Его ученики - П.В. Лобанов, А.Я. Эшпай.

Лев Николаевич Оборин (1907-1974) - первый советский пианист, выступивший в интернациональном соревновании и удостоенный первой премии на I Международном конкурсе пианистов им.Ф.Шопена в Варшаве (1927). Он также успешно занимался и композицией, но посвятил себя концертно-исполнительской и педагогической деятельности. Его ученики (более 100) - Атласман, В.Д.Ашкенази, М.С.Воскресенский, Т.Н. Гусева, А.А. Егоров, Г.Н. Рождественский, Э.Г. Хачатурян, С.М. Хентова, Б.А. Чайковский.

Г.Р. Гинзбург (1904-1961), ученик Гольденвейзера, продолжил традиции мастера, восходящие к истокам московской фортепианной школы. Его справедливо называют корифеем московской фортепианной школы, дарование которого раскрылось в нем и как в блистательном виртуозе, мудром педагоге, и как в музыканте-просветителе. Его ученики - Г.Б. Аксельрод, С.Л. Доренский, М.З. Полляк, А.Г. Скавронский.

Многих пианистов виртуозов воспитал Я.И. Зак (1913-1976) - Н.А. Петров, Э. Вирсаладзе, Г.Г.Мирвис, В.З. Бакк, композиторы - Агафонников, С.А. Губайдулина. Зак обладал способностью четкого видения перспективы развития своих учеников, умением определить, что именно в данный момент на данном этапе необходимо студенту для расширения его музыкального кругозора, развития его потенциальных возможностей.

Пианистом, говорящим с массами властным убедительным музыкальным языком, доходчивым даже до малоискушенного в музыке человека, называл Нейгауз Я.В. Флиера (1912-1977), ученика Игумнова. Заветы игумновской эстетики, органично усвоенные им в юности, прочно сплавляются с его собственными индивидуальными идейно-поэтическими воззрениями и принципами. В числе его учеников - ряд известных пианистов, лауреатов различных международных конкурсов - Ю.С. Айрапетян, Л.Н.Власенко, И.Я. Граубинь, Б.М. Давидович, В.К. Камышов, М.А. Плетнев, В.В. Постникова, композитор Р.К. Щедрин.

Эмиль Григорьевич Гилельс (1916-1985) - преподавал в Московской консерватории с 1938 по 1970, с 1952 - профессор. Широкая известность и слава пришли к Гилельсу, когда ему было 16 лет: после выступления на I Всесоюзном конкурсе музыкантов-исполнителей, затем на Международном конкурсе пианистов в Вене (1936), а спустя 2 года в Брюсселе. Окончив Мейстершуле у Нейгауза, Гилельс сразу начинает и свою педагогическую деятельность. О нем писали, что «в век замечательных пианистов» он равен «подлинному гению», что он - «один из величайший пианистов нашего времени». Гилельс воспитал в консерватории многих пианистов - М.В. Мдивани и И.М. Жуков.

Пианист и органист Л.И. Ройзман (ученик Гольденвейзера и Гедике), педагог по классам фортепиано и органа. Его имя становится широко известно и как выдающегося органиста, и как превосходного педагога-воспитателя, организатора, исследователя-методиста, автора ряда пособий и книг по органу. Его воспитанники - Н.Н. Гуреева, Г.И. Козлова, Л.Д. Дигрис, Э.А. Мгалоблишвили.

По сложившейся в Московской консерватории более века назад традиции молодых музыкантов воспитывают крупнейшие мастера - исполнители и композиторы. Так, за последние 30 лет на фортепианном факультете, возглавляемом с 1978 года деканом профессором С.Л.Доренским (ученик Гинзбурга), преподают выдающиеся пианисты нашего времени. Каждая из 4-х кафедр факультета наследует и передает из поколения в поколение созданные в консерватории фортепианные школы. Зав. кафедрой Т.П. Николаева - продолжательница школы Гольденвейзера, Л.Н. Власенко - Игумнова и Флиера, Е.В. Малинин - Нейгауза, В.К. Мержанов - С.Е. Фейнберга. Широко известны имена профессоров, доцентов и преподавателей консерватории - пианистов П.Н. Емельяновой, М.С. Воскресенского, Д.А. Башкирова, В. Горностаевой, Р.Р. Керера, А.А. Наседкина, А.М. Ведерникова, В.В. Крайнева и др., которые сочетают педагогическую деятельность с интенсивной концертно-исполнительской.

 

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

 

1.А.Алексеев «Русские пианисты», Гос. муз. изд. Москва, Ленинград, 1948

2.Петербургская консерватория в мировом муз. процессе 1862-2002, материалы международной научной сессии, посвященной 140-летию Консерватории, С-Пб., С-ПГК, 2002

.Московская консерватория, 1866-1991, альбом авт., сост. и ред. Прибегина, М.:Музыка, 1991

Похожие работы

<< < 5 6 7 8 9